segunda-feira, 27 de janeiro de 2014

Adia


Adia

Há dias sem sabor
Há dias sem sal
Dias sem sentido
Dias sem sinal

Há dias sem segredo
Há dias sem saudade
Há dias sem soma
Dias sem santidade

Há dias sem som
Há dias sem sintonia
Há dias sem show
Dias sem sinfonia

Há dias sem saúde
Há dias sem saída
Dias sem salva-vidas

Há dias sem sentença
Há dias sem sequência

Há dias sem sono
Há dias sem soma
Há dias sem sonho
Há dias sem sombra

Há dias sem sorriso
Há dias sem sorvete
Há dias sem serviço

Há dias sem setembro
Há dias sem sereno

Há dias sem sol
Há dias sem samba
Há dias sem Skol

Há dias sem salada
Há dias sem sim
Há dias sem salário
Há dias sem sushi

Há dias sem soro
Há dias sem sangue
Há dias sem suco
Há dias sem salame

Há dias sem sorte
Há dias sem seta


Há dias sem suor
Há dias sem sexo
Há dias sem sopa
Há dias sem sucesso

Há dias sem ser tão
Dias sem sacramento
Dias sem salvação

Há dias sem saliva
Há dias sem Silvia
Há dias sem Sandra
Há dias sem Sá

Há dias sem Sarmento
Há dias sem soneto
Dias sem sentimento

Há dias sem solução,
sem sabedoria.
Dias sem Salomão.

Poema "Adia"
Autoria: Glauce Souza Santos
Voz: Paulo Sérgio









sexta-feira, 10 de janeiro de 2014

Mãe...

Neste dia só tenho a agradecer pela tua existência e por fazer parte da minha vida.
As vezes tenho a impressão que o nosso cordão umbilical nunca foi e nunca será cortado.
Te vejo em mim sempre, ah... e como é engraçado. Os filhos sempre criticam as mães, mas se pegam fazendo as mesmas coisas que elas fazem. kkkkkkkkk Mas, saiba que sinto muito orgulho de me parecer com você. Quero que Deus me dê a oportunidade de fazer sempre o melhor para você. Quero sempre te ver bem e feliz!

Obrigada por ser este sustentáculo.
Obrigada por ser forte.
Obrigada por ter continuado conosco, vencendo aquele câncer há 18 anos.
Obrigada por ser o melhor exemplo de mulher feminista para mim.
Obrigada por ter me ensinado os valores da vida.
Obrigada por implantar em mim princípios que me ajudam a melhorar a cada dia.
Obrigada por ser minha amiga.
Obrigada por entender minhas crises, meus medos...
Obrigada por cuidar de mim.
Obrigada pela sua cumplicidade.
Obrigada por ser você!

"Nossos destinos foram traçados na maternidade..."
Feliz aniversário!!!
Te amo!!!



terça-feira, 10 de dezembro de 2013

Rir pode não ser o melhor remédio


Marina Colasanti


Fábulas da Mulher Moderna, assim estava escrito, há algumas semanas, no alto de uma estante promocional estrategicamente posicionada para receber os frequentadores logo `a entrada da livraria Barnes & Noble, na 7º avenida, em Nova Iorque. E eu, mulher moderna que acabava de cruzar o umbral, senti-me convocada e parei para ver o que, da minha espécie, se contava. 

Slave of fashion (escrava da moda) era um dos títulos, assinado por Rebecca Campbell. Good in bed (Boa de cama) era outro, de Jennifer Weiner. E ainda, The accidental virgin ( Virgem acidental), Filthy rich ( Terrivelmente rica), The dictionary of failed relationships, 26 tales of love gone wrong ( Dicionário das relações fracassadas, 26 histórias de amor que não deu certo), I do but I dont’ ( Eu faço mas não faço), The dominant blonde ( A loura dominadora) . A estante, que se pretendia tentadora, oferecia ao todo 36 livros do mesmo teor.

E o que diziam eles ? Autora de destaque na área, Marian Keyes aparecia com vários títulos. No último , Last chance saloon (A última chance), conforme li na contra-capa, conta-se a história de três amigas que, vindas de uma pequena cidade para a metrópole, não conseguem vida amorosa. E será certamente apreciado, dizia ainda a contra-capa, pelas leitoras que se deleitaram com a obra anterior, Sushi for beginners ( Sushi para principiantes) todo ambientado no mundo da moda. A busca infrutifera do amor era tema também da história de uma organizadora de casamentos, que não consegue casar. E um terceiro , que trazia na capa a foto de uma mulher sentada , com a cabeça inteiramente metida dentro de um saco de papel pardo, sugeria já no título -Why girls are weird - explicar porque as mulheres são estrambólicas ou, no mínimo, esquisitas.

Todos prometiam “muita diversão”, eram “engraçados” ou “engraçadíssimos”, as leitoras, que “nunca haviam rido tanto”, iam seguramente “morrer de rir”.

Ninguém nos prometia gargalhadas quando, nas décadas de 70 e 80 , procurávamos nas livrarias os títulos que continham a modernidade do feminino. Não esperávamos que Simone de Beauvoir fosse hilária, nem que Kate Millet , Gloria Steinem ou Shulamith Firestone nos fizessem rolar no tapete de tanto rir. E a sexualidade, vista por Luce Irigaray, certamente não tinha a mesma angulação cômica escolhida por uma Jennifer Weiner. Estávamos, naqueles anos, descobrindo uma nova maneira de ser mulher ou, como disse Simone, estávamos nos fazendo mulheres. 

E a nova maneira de ser mulher era, então, sair daquele mundo lacrado ao qual havíamos estado confinadas, para conquistar o espaço maior do coletivo. Era pensar o feminino em termos sociais. E entrar nas livrarias e buscar a seção “Mulher” equivalia a encontrar um entusiasmante encontro marcado de antropologia, sociologia, história, psicologia. O feminino parecia um continente novo onde tudo ainda estava por descobrir.

Agora nos deleitamos com o diário de Bridget Jones multiplicado em infinitas variantes - havia uma inclusive naquela tal estante, mas atualizada, com diário on line. E trocamos os amplos espaços recém possuidos, pelo limitado espaço do ego. Um ego mais moderno, é verdade, porque aberto `a visitação pública. As seções “Mulher” nem existem mais nas livrarias. Foram substituídas por “Estudos de Gênero”, em que as mulheres aparecem mais vinculadas a homossexualismo do que a qualquer outra coisa. E as mulheres foram transferidas para a seção “Comportamento”, uma vaga mistura de auto-ajuda e aconselhamento amoroso.

A palavra de ordem que era Refletir, foi trocada. A que vigora é Divertir-se. E, se antes refletíamos sobre nossa condição, agora rimos dela.

Estamos achando cômica a busca feminina do amor, como se o amor fosse um resíduo ridiculamente romântico a ser descartado com a modernidade. Sentamos para nos divertir diante de Sex and the city, sem que ecoem em nossos ouvidos as palavras de Octavio Paz:” ...acho que o amor tornou-se uma abstração...A alma tornou-se um departamento do sexo, e o sexo tornou-se um departamento da política. Se a nossa sociedade vai se recuperar, temos que recuperar a idéia de amor (...) essa é a coisa mais importante. Se não encontrarmos isso, a vida será um deserto.”

Rir é muito bom. Rir de si mesmo pode ser extremamente saudável, uma demonstração de senso crítico. E é claro que as mulheres não estão sozinhas nessa grande gargalhada. Ainda em Nova Iorque, fui assistir Grande jornada do dia noite adentro, e a platéia ria. Nessa, que é a peça mais dramática de O’Neill, o público aproveitava qualquer mínima oportunidade para gargalhar. Não é isso o que nos ensinam as sitcom e os programas de auditório pontuados por gargalhadas de encomenda?

Rir, porém, pode ser também uma forma de manter-se fora das situações, evitar o envolvimento. É quando o riso se aproxima do cinismo, e se substitui à ação: se estou rindo estou criticando, e se estou criticando já basta. 

Não vamos rir para sempre, não há maxilar que aguente. Nosso riso atual é provavelmente apenas um pit-stop histórico entre uma reflexão e outra, uma e outra luta crítica em busca de melhoria. Estamos, como estão os jovens na night, em trânsito. Mas ainda assim, certos corações sangram quando comparam uma Claire Bretecher, que com seus Les Frustrés - publicados no Le Nouvel Observateur- nos fazia rir do pensamento das mulheres, a uma Maitena que faz rir repetindo velhos clichês sobre o seu não-pensamento.


Fonte: COLASANTI, Marina. Rir pode não ser o melhor remédio. In: Fragatas para Terras Distantes. Rio de Janeiro: Record 2004. p. 191-194

quinta-feira, 7 de novembro de 2013

Alô machista, me diz aí do que você gosta!!!

Ontem, estava caminhando rapidamente pelo centro da cidade de Jequié quando ouvi sair da boca de um homem a seguinte exortação: "Homem não gosta disso, você sabe disso!" A entonação usada na frase, demonstrava que o autor estava bastante irritado com algo que lhe fizeram. Desconfiei, imediatamente, que o homem estivesse irritado com a sua companheira, para quem direcionou a frase e que caminhava ao seu lado de mãos dadas, ouvindo de forma passiva a declaração do seu macho. A partir daí a minha mente, seguindo a mesma linha do desenho animado O fantástico mundo de Bob, começou a “viajar”. Pensei muito a respeito do que tinha levado aquele homem a fazer tal declaração. Foram estas as minhas desconfianças: será que esta mulher encontrou um amigo de infância que não via há muito tempo e ao cumprimentá-lo com bastante entusiasmo causou um ciúme exacerbado no homem que pensa ser seu dono? A cena foi próxima a uma agência bancária, daí continuei minhas suposições: será que esta mulher resolveu alguma questão bancária que não era para ela resolver? Afinal, quem resolve essas coisas de transações bancárias, juros etc são os homens, somente eles estão aptos para isso. Será que a irritação estava no fato dela ter desobedecido ele ao usar aquela roupa que ele odeia? Será que esta mulher tinha feito alguma declaração e este homem sentiu a sua masculinidade bastante ofendida? Como não posso responder exatamente o que tenha levado esse homem a fazer tal declaração, resolvi continuar minhas suposições, agora respondendo à seguinte pergunta: Afinal, do que não gostam os machões? Os machões não gostam de mulher com roupa curta, até que passa em sua frente uma mulher com aquele shortinho e seus olhos paralisam e suas bocas falam obscenidades. Os machões não gostam de mulher que ingere bebida alcoólica, mas nos bares a primeira coisa que oferecem a uma delas é uma bebida forte para tirá-la do controle e deixá-la mais vulnerável a um lance. Os machões não gostam de mulheres que trabalham fora de casa, mas adoram aquelas com quem tem um “caso”, suas colegas de trabalho. Os machões não gostam de mulheres descoladas, que contam piadas, que se comunicam bem, mas são essas que mais chamam a atenção deles. Os machões não gostam de mulher independente, mas admiram aquelas que têm sua própria casa, seu próprio carro, seu próprio dinheiro. Afinal, isso facilita a aventura. Portanto, quando ouvir um machão dizer que: “homem não gosta disso”, desconfie que é disso mesmo que eles gostam!

terça-feira, 24 de setembro de 2013

O NARRADOR em Narradores de Javé


O filme brasileiro, intitulado Narradores de Javé (2003), dirigido por Eliane Caffé, relata o drama vivido pelos moradores do Vale de Javé (povoado fictício, situado na Bahia) diante da ameaça do seu desaparecimento. Esta ameaça surge por conta do arbitrário projeto do Governo de construção da represa hidrelétrica naquele lugar. Incomodados e temerosos com esta ideia, os moradores da região, acreditavam que o registro escrito das histórias de fundação – gravadas, até então, na memória do povo - serviria para mostrar às autoridades a importância daquela região e tombá-la como patrimônio histórico livrando-a do desaparecimento.

Dentre muitos temas apresentados no filme, vale ressaltar que a narração e o narrador ganham destaque. O filme é composto de várias narrativas, uma delas é a do personagem Zaquel que efetivamente vai contar a história do povoado. Dentro desta história há várias subnarrativas que recebem versões diferentes à medida que são narradas por personagens diferentes. Podemos afirmar que os conceitos destes temas no longa metragem são análogos à teoria apresentada por Walter Benjamin em seu texto O narrador – considerações sobre a obra de Nikolai Leskov. 

O autor inicia seu texto fazendo uma declaração em relação à presença do narrador e sua distância entre nós. Para ele o narrador está em extinção, por isso afirma: “(...) por mais familiar que seja seu nome, o narrador não está de fato, presente entre nós, em sua atualidade viva, ele é algo distante e que se distancia ainda mais (...)”. No filme, esta distância do narrador pode ser observada na figura do homem incumbido de registrar as histórias de fundação do Vale de Javé, Antonio Biá, que há muito tempo já não fazia parte do convívio social. 

Mas, Antônio Biá, não é apenas um homem que sabe escrever em um lugar em que ninguém mais sabe, ele é uma raridade. Segundo Benjamin, as pessoas que sabem narrar devidamente são cada vez mais raras. Biá considera a narrativa uma arte artesanal, um ofício manual. No ato da escrita a sua escolha pelo lápis, ao invés da caneta, é justificada por este seu conceito. 

Ao escutar as histórias, gravadas na memória do povo, para transcrevê-las, o escrivão do Vale de Javé demonstra saber que o ato de narrar requer também o domínio de alguns recursos linguísticos. Por isso dá demonstrações da impossibilidade da imparcialidade na conversão da linguagem oral para a linguagem escrita, e delimita: “a história é de vocês, mas a escrita é minha”. Ele, parece acreditar, como Benjamin, que a narrativa não está interessada em transmitir o “puro em si” da coisa narrada como uma informação ou um relatório e sim, mergulha a coisa na vida do narrador para em seguida retirá-la dele, imprimindo-se na narrativa a sua marca. Neste sentido, é possível perceber no filme que as personagens mergulham de tal forma nas histórias que se tornam protagonistas delas.

Outra característica do narrador apontada no texto de Benjamin é a de que o grande narrador tem suas raízes no povo, principalmente nas camadas artesanais. Biá representa esse narrador, pois, para desenvolver seu trabalho entende que é preciso se relacionar diretamente com o povo e não se deixar influenciar por quem está de fora.

Para Benjamin, a verdadeira narrativa tem sempre em si, uma dimensão utilitária e essa utilidade pode incidir em um ensinamento moral, uma sugestão prática, um provérbio ou uma norma de vida. Para o povoado de Javé, a dimensão utilitária da narrativa estava no fato de que ela “salvaria” aquele lugar. 

No primeiro momento, Antonio Biá não cumpre a missão para a qual foi designado, de escrivão dos grandes feitos do Vale de Javé, mas, mesmo assim, ele figura entre os sábios e os mestres - característica dada ao narrador por Benjamin - e nos ensina que em alguns momentos a melhor opção “é deixar a história na boca do povo, porque na mão, não há papel que lhe dê razão”. 

No final do filme, a chegada das águas, representando a modernidade, aparentemente, resulta na morte da narrativa, pois, esta ali já não tem o mesmo efeito. Com a chegada da imprensa no mundo moderno a morte da narrativa foi temida por Walter Benjamin. A cena da entrada de Biá nas águas segurando o “livro da salvação” é emblemática, pois, representa o possível desaparecimento do narrador. 

Mas, assim como o surgimento da imprensa não apagou completamente a narrativa, como temia Benjamin, a chegada das águas no Vale de Javé também não apaga a figura do narrador. Com a cidade desaparecida, Antônio Biá começa uma nova história de Javé, a fim de atribuir significado ao passado, a partir de um mundo novo que desponta. 


REFERÊNCIA:

BENJAMIN, Walter. Magia e técnica, arte e política: ensaios sobre literatura e história da cultura. São Paulo: Brasiliense, 1994.





















segunda-feira, 23 de setembro de 2013

Homenagem para Daniela


A grandeza de ser humano que carregas no peito me deixa encantada, boquiaberta. Agradeço à Deus por ter me agraciado com uma irmã/companheira/amiga.
Você sabe que és uma referência para mim não é? Mas, não custa nada repetir isso, até mesmo porque sinto uma necessidade enorme de dizer para todos o quanto que tua vida me ensina, teu jeito de se relacionar com as pessoas, tua humildade em reconhecer seus próprios erros e olhar o outro sem distinção como Cristo nos ensina.
Ah, como gosto quando as pessoas me acham parecida com você em algum aspecto, fico tão lisonjeada que você nem imagina...
Acho que Deus não encontraria uma data melhor para o seu aniversário, na chegada da primavera, estação das flores e, principalmente, de uma flor chamada Daniela.
Te amo!
Feliz primavera!!!


sexta-feira, 23 de agosto de 2013

Homenagem à Gláuber Rocha

No dia 22 de agosto de 1981, aos 42 anos de idade, morria no Rio de Janeiro, Gláuber de Andrade Rocha, cineasta baiano nascido na cidade de Vitória da Conquista. Gláuber foi um revolucionário do cinema brasileiro que combatia radicalmente o estilo norte americano de fazer cinema. Neste mês, no espaço Caricaturando, do blog Várias partes de mim, homenageamos Gláuber Rocha. 
Salve Gláuber!!!